De flesta moderna spel är utvecklade med hjälp av 3D- motorer , även om dessa spel faktiskt inte spelas i 3D . Som ett resultat , fortsätter den tid och kunskap som krävs för att göra spel för att växa , vilket orsakar ett hinder för inträde som få presumtiva skaparna känner kan övervinna . Med rätt förberedelser och tillräckligt engagemang , dock , är 3D- spelutveckling inom räckhåll . Instruktioner
1
Utkast ett speldesign dokument . Alla spel , oavsett om de är 3D eller inte , börja med någon form av design dokument . På ett minimum , bör detta dokument beskriva din övergripande vision för spelet , liksom sin genre , historia , särdrag , gameplay och tekniska krav . Du kommer att uppdatera detta dokument under loppet av utvecklingen som din vision för spelet förändringar .
2
Välj en eller flera plattformar för ditt spel . Smartphones , spelkonsoler och persondatorer är alla populära val , men du måste vara ännu mer specifik . Android och iPhone -spel utvecklas på olika sätt . Samma sak gäller för Xbox 360 , Wii och Playstation 3 konsoler , liksom Windows - och Unix - baserade datorer .
3
Välj en 3D-spelmotor för utveckling . Många alternativ finns , beroende på vald plattform ( s ) , din kommersiella mål , dina ekonomiska resurser och storlek och skicklighet ditt lag . Kanske den enskilt mest populära valet är Unreal Engine , som har använts i många kända spel , inklusive " Gears of War " och " Mass Effect " -serien .
4
Etablera ett arbetsflöde för produktion av ditt 3D-innehåll . Detta förutsätter tillgång till professionella 3D-grafik program som 3ds Max eller Maya , eller , för mycket detaljerat arbete , Zbrush eller Mudbox . Den mest tidskrävande delen av att skapa 3D-spel är att få tekniken från idé till utfört arbete , integrera den och tar den att använda i verkliga spel nivåer . Att ha ett väldefinierat arbetsflöde gör denna process mycket enklare för era konstnärer och designers nivå .
5
Skapa spelets systemarkitekturen från design dokument med din valda 3D-spelmotor . Detta kan innebära ett omfattande arbete om din design är unik , eller nästan inget arbete alls om det klyver nära till en befintlig genre , som en första - person shooter eller en realtids- strategispel . Naturligtvis kommer de flesta projekten hamnar någonstans mellan dessa två ytterligheter .
6
skapa den nödvändiga 3D-innehåll , integrera den med det arbetsflöde du har skapat och använda den för att bygga de nivåer som spelarna kommer att navigera som en del av spelet . Den mängd som krävs detalj beror till stor del på vilken typ av spel du gör . Real - time strategispel och platformers kräver inte särskilt invecklat innehåll eftersom spelarna bara se saker från ett avstånd . First - person shooters , å andra sidan , behöver en högre detaljeringsgrad eftersom spelarens synvinkel är mer engagerande .
